第338章 活该他票房大爆 (第2/3页)

在一部霓虹的电影里，竟是能够看到以霓虹人视角拍摄的，对外还能带着傲慢而不是讨好的带清官员，观感倒是颇为奇妙。

    只能说，浪客剑心最终章，确实选了一个最好的，最能让华夏人接受的近代背景。

    再比如说电影中的对话，在樱田润的坚持之下，所有雪代缘和他自己的手下之间的内部对话，全部都改为了使用全中文。

    而且只要是设定为华夏人，或者在华夏长大的角色，那就不允许用大佐口音讲中文，如果不会就练，硬背也得把音节背下来。

    这可苦了吴黑星的演员音尾琢真，後来没少在节目上吐槽樱田润对细节的严格。

    也只有这种级别的中文对白质量，才能够有资格叩开华夏的市场。

    而除此之外，对於雪代缘的塑造，也从原版中甚至可以说是一个槽点，给转化成了一个不错的卖点。

    樱田润清楚雪代缘这个角色的底子就是很直白的复仇者，在塑造上其实是有问题的。

    这种问题不在於电影，而是在浪客剑心的漫画之中就已经初见端倪了。

    比起塑造得过於成功的前作反派志志雄真实，雪代缘从动机到表现，就是有点小孩子闹脾气的感觉。

    甚至不是感觉，本来就是因为最爱的姐姐居然被姐夫所杀，所以在愤怒的驱动之下复仇。

    他的身上并没有承载起志志雄真实那样的理念理想和幕末时期霓虹的诸多投影，只是个单纯的复仇者，在动机和格局上不如志志雄真实。

    但正是因为考虑到这一点，樱田润倒也没有去试图加戏打造雪代缘的弧光什麽的。

    反而一不做二不休，将雪代缘往「又帅又惨的复仇者」的形象上塑造到极致。

    其中一种手段，就是增加了大量的战斗戏。

    比如说电影中期原本没有具体战斗画面的，刚从雪代缘处得到倭刀的泽下条张和雪代缘之间的试刀之战，就得到了约莫一分钟的具体画面。

    考虑到泽下条张的演员是饰演假面骑士欧兹中，安库的三浦凉介，所以四舍五入这也是一场骑士棚的内战，回头估计又得出现一大堆的「邪剑仙暴打骑士棚前辈」、「邪剑仙拆映安CP」、「邪剑仙是欧兹十周年幕後黑手」之类的吊图了。

    不过，也正是因为樱田润对重拍的这些镜头极高的要求和把控，随着电影的推进，观众也开始後知後觉地认识到了一件事：

    这有雪代缘，和没雪代缘的打戏，观感差距是不是有点明显？

    甚至就连最终决战前的高潮，剑心和宗次郎联合大战一众魔都黑帮手下的群战戏，观感上好像都没有一开始的列车戏那麽惊艳。

    几乎所有有雪代缘镜头的打戏内容，在观感上都要更上一层楼，而且不只是雪代缘自己，包括剑心在内其他角色的战斗观感都会更好。

    如果佐藤健听到了这些疑惑，估计高低得有些泪流满面的冲动：

    你们总算理解我那几个月是怎麽过来的了吧？这小子卷起来真是一点不讲道理。

    没辙，浪客剑心系列所有演员的动作戏水平大致可以分为三档：

    樱田润远强於佐藤健，远强於其他人，而新田真剑佑还在的时候，动作戏功底大概是略弱於佐藤健，但远强於其他人的水平。

    这就导致，原版的浪客剑心，尤其是最终章，如果单独拆开来看，剑心自己的战斗极惊艳。

    但其他演员的速度和力量感等，就很难跟得上，导致一些动作在观感上显得轻飘飘。

    需要靠剪辑和加速去弥补观感。

    而樱田润不同，哪怕他再怎麽收着打，在节奏感，力量感和打击感的把控这方面，天赋异禀又经历了诸多淬链的他也不是包括佐藤健在内的其他演员能比的。

    所以他的镜头可以不需要那麽多剪辑和加速，可以用最真实的拍摄模式去体现力量和打击感。

    而佐藤健为了能够配合他，那段时间也没少吃苦头加练，进步也绝对巨大。

    只是再怎麽进步，他都不可能真把其他已经拍完的打戏也拉出来重拍一遍，只能将就着用。

    这才导致了同一部电影，打戏观感

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