第一三三章 不做金钱的奴隶（求收藏） (第3/3页)

都有待提高，至少难以做到客观评价一件艺术品的全部价值。这就给资本操纵者和他们的喉舌——无良的“批评家”以可乘之机，将一些“伪艺术家”包装成很有艺术声誉的艺术家，让“伪艺术品”在市场上广泛流通，带来极差的市场影响，也严重伤害了投资人的利益。

    艺术家不仅有市场的声誉， 更有业内同行的行业声誉，而且越有实力、越有良知、越有成就的艺术家就越注重业内同行的声誉。市场的声誉和同行的声誉往往并不匹配，因为市场声誉针对的是外行，而业内声誉针对的是艺术专业人士。普通大众可能看不出作品的艺术价值，但是同行可以看出，有实力的艺术家不但要对外行负责，更要对内行负责。所以，价格高的艺术作品未必是好的艺术作品，价格也许与作品的艺术价值毫无关系。正因为此，越有实力的艺术家往往越抗拒市场的绑架。

    之前，王林恺的做法，其实就是让资本给控制住了，也就是赵刚。所以才会出现萧宝驹这个国画复制机，但是这样以来，这算是真正的艺术品么？金钱吞没了艺术，通过价格机制，所有实质性的差异都可以被认为是数量上的差异，市场也因此降低了被认为是金钱数量不可通约的艺术价值。如果艺术家和人文学者的概念普遍包含艺术的逻辑，那么经济学家一般会贯彻资本的逻辑。他们眼里没有艺术，只有价格。对他们来说，艺术和其他商品没什么区别，艺术家和其他“经济人”也没什么区别。维尔苏斯曾指出，新古典经济学家是这一概念的发起者。他说：“传统观点之一是由新古典学派的主流经济学家首创的.它认为市场是一群无情的个人，他们追求私利，不像其他人那样交易商品.研究艺术市场的文化经济学家一再强调，艺术市场中的买方、卖方和分销商，与市场中的其他经济实体一样，都是始终追求利润最大化的理性个体。”

    

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